El grito fue perfecto (espeluznante, aunque también muy divertido) y el equipo de efectos prácticos finalmente encontró el volumen y la trayectoria adecuados del cañón de agua. La idea era filmar lo que podría suceder si arrancaras a un hombre de la garganta de una salamandra mutante, explotando sus entrañas como un globo de agua gigante.
Sólo quedaba decidir de qué color de bilis untar al actor (Johnny Pemberton) y a los numerosos dientes de la salamandra, que la radiación nuclear había transformado en hileras de dedos parecidos a los humanos.
Según las observaciones realizadas durante una visita al set de “Fallout” en Brooklyn a principios de 2023, Amazon no había escatimado en gastos para realizar el programa, la última serie de género de Jonathan Nolan y Lisa Joy, los creadores de “Westworld”. Así que no fue una sorpresa cuando a Nolan, en el set para dirigir esa tarde fría, se le presentó no uno sino media docena de cubos de bilis para elegir, en una variedad de tonos repugnantes. Se decidió por un amarillo rosado vomitivo.
“Esto es lo más parecido a la comedia en lo que he trabajado”, dijo más tarde por teléfono. Con créditos como escritor en películas como “Memento”, “The Dark Knight” y “The Prestige”, Nolan ha tendido a ser oscuro. Tripas de monstruo que explotaban cómicamente: este era un territorio nuevo.
“Es muy divertido”, dijo.
¿Un apocalipsis divertido? ¿En medio de todo el pesimismo de la mayoría de los espectáculos de ciencia ficción y las redes sociales? Sí, por favor.
“Fallout” se estrena el miércoles en Prime Video, y al principio puede resultar familiar para los espectadores cierto éxito postapocalíptico de HBO del año pasado, “The Last of Us”. Imagínese: una adaptación extensa y costosa de una querida franquicia de videojuegos que presenta a un dúo improbable: un viejo pistolero nihilista con un pasado torturado y una joven dura cuya misión se superpone con la suya. Juntos, viajan por una América sin ley plagada de criminales, fanáticos, mutantes asesinos y supervivientes de gatillo fácil.
Pero mientras “The Last of Us” tenía un tono decididamente serio y sincero, “Fallout”, de acuerdo con su material original, es satírico y consciente de sí mismo, rico en detalles irónicos. Los decorados y el vestuario combinan con cariño las convenciones de las películas de serie B de múltiples géneros, incluidos los westerns, el terror y la ciencia ficción de la Era Atómica. La violencia es cómicamente exagerada.
¿Ese dúo improbable? El hombre (Walton Goggins) es una ex estrella del oeste desfigurada que, entre otras cosas, pone una correa a la mujer (Ella Purnell) e intenta vender sus órganos. ¿Su misión superpuesta? Encontrar una cabeza cortada.
“Para ser honesto, todavía estoy entendiendo esto”, dijo Goggins durante una breve pausa en la producción en el set. Iba vestido con esa inmaculada indumentaria de vaquero de Hollywood (piense en flecos dorados y un elegante pañuelo a juego) sobre la que un verdadero vaquero podría escupir una cerveza.
“Se trata de encuentros de ‘El bueno, el feo y el malo’. …” Hizo una pausa, buscó la comparación perfecta. “Es la combinación de ‘Strangelove’ y el bar de ‘Star Wars'”.
Hasta hace poco, las adaptaciones de videojuegos de acción real eran en su mayoría una propuesta perdedora para la televisión. “The Last of Us” según la mayoría de las cuentas rompió la racha. Un favorito comercial y crítico, obtuvo ocho premios Primetime Emmy en enero, y sus 24 nominaciones en total incluyeron una al mejor drama.
Tal éxito parecía remoto hace cinco años, cuando Nolan tuvo sus primeras conversaciones con Bethesda Game Studios, la compañía propietaria de la franquicia Fallout. Nolan, un ávido jugador, era un fanático desde hacía mucho tiempo. El juego original, que debutó en 1997, estableció la premisa: en una América alternativa, el optimismo de posguerra y la estética cursi de la era Eisenhower nunca terminaron, sólo evolucionaron. No hubo Vietnam, ni Watergate, ni escándalo Clinton-Lewinsky. Luego, en 2077, una guerra nuclear entre Estados Unidos y China acabó con la civilización moderna en todo el mundo.
Aquellos que podían permitírselo se retiraron a vastas redes subterráneas de refugios, conocidas como bóvedas, hasta que fue seguro salir. El juego comienza en 2161, cuando un “habitante de la bóveda”, que nunca ha conocido nada más que la cultura estilo Beaver Cleaver preservada bajo tierra, se aventura en los páramos irradiados alrededor de Los Ángeles en una misión vital. (Los juegos posteriores viajan a otras ciudades y épocas).
Varias adaptaciones de Fallout han sido abortadas o rechazadas a lo largo de los años, dijo Todd Howard, productor ejecutivo de Bethesda, quien también es productor ejecutivo del programa. Sin embargo, después de ver y amar “Westworld”, Howard se acercó a Nolan y Joy. Había oído que Nolan era un jugador.
“Claramente había jugado mucho”, dijo Howard, especialmente Fallout 3. “Podía hablar con autenticidad y tenía una visión de lo que lo hacía funcionar”. (“Fallout 3 era un juego que podías jugar cómodamente durante 50 a 100 horas”, dijo Nolan).
Las prioridades de Bethesda eran dos: una serie de televisión tenía que mantenerse fiel a la historia de los juegos, pero también escribirse como un capítulo completamente nuevo, al igual que cualquier secuela de un juego.
“Era muy importante para nosotros no tener un programa que tradujera la historia de un juego en particular sino que contara algo original”, dijo Howard. “El personaje principal de la serie Fallout es el mundo de Fallout”.
Amazon firmó para producir en 2020, como parte de un acuerdo general con la productora de Nolan y Joy, Kilter Films. Para comenzar a construir el mundo de Fallout, Kilter contrató a dos creadores-showrunners: uno, Geneva Robertson-Dworet, había escrito guiones para grandes adaptaciones antes, incluidas “Tomb Raider” (2018) y “Captain Marvel” (2019); el otro, Graham Wagner, era un escritor de comedias televisivas, con créditos en “Baskets”, “Silicon Valley” y 50 episodios de “Portlandia”.
Para ellos era una situación de “lo mejor de ambos mundos”. Para empezar, se les había entregado un tesoro de propiedad intelectual, que ya era popular entre millones de personas. Pero también tenían la libertad de simplemente crear una buena historia sin preocuparse tanto por satisfacer a la policía fanática de los jugadores.
“Los fans de los juegos quieren oírnos decir que nos tomamos en serio la propiedad intelectual”, dijo Wagner en una entrevista conjunta con Robertson-Dworet. “Por supuesto que sí, porque nos gusta. Pero no querrás que esa carga lo convierta en un trabajo. Porque entonces todo el mundo te observa hacer un trabajo y entonces todo se siente como trabajo”.
Robertson-Dworet añadió más tarde, riéndose: “Hablamos mucho sobre la [expletive] vamos a comer para el espectáculo. Será demasiado despierto, demasiado fascista o no lo suficientemente fascista. …” Ella se calló. Las posibilidades eran infinitas.
En una videollamada separada, Kyle MacLachlan, quien interpreta un papel invitado en el programa, no parecía preocupado. Y sabe algo sobre bases protectoras de fanáticos. (Ver: “Dune” de David Lynch o “Twin Peaks: The Return” de David Lynch).
“Creo que es evidente, cuando miras los decorados, el valor de producción y el tono del programa, que están haciendo un gran esfuerzo para tratar de incorporar la realidad de ese mundo”, dijo. “Es un lugar perfecto para contar una historia”.
En todo el material nuevo, los fanáticos del juego encontrarán mucho material familiar sobre la historia. El otro protagonista masculino del programa, Aaron Moten, interpreta a un iniciado de la Hermandad del Acero, una facción guerrera fanática que se encuentra en todos los juegos. (Se visten con una armadura robótica similar a la de Iron Man que, 219 años después del fin de la civilización moderna, es propensa a descomponerse). Aunque el personaje de Purnell llega más de 130 años después de los acontecimientos del primer juego, se inspira en gran medida en él.
“Ella va al páramo y descubre que todo lo que alguna vez creyó es mentira”, dijo Purnell en una videollamada con Moten. “Esto la hace empezar a cuestionarse todo”, añadió. “Y ella tiene que tomar esa decisión, ¿verdad? Adaptarse o morir. ¿Quién será ella?
Independientemente de cómo respondan los fans a “Fallout”, nadie puede dudar del compromiso de los creadores. De regreso a Brooklyn a principios de 2023, una gira con el diseñador de producción del programa, Howard Cummings, ofreció una idea del enorme alcance. En el interior, una serie laberíntica de pasillos y cámaras equivalía a una reproducción de varios niveles de las bóvedas. En el exterior, una destartalada ciudad chatarra incluía autobuses enteros y la parte delantera de un avión 747, traído en camión desde California. Sólo en la producción de Nueva York había 35 soldadores trabajando a la vez, dijo Cummings.
Esto sin mencionar los rodajes en el desierto de Utah, o en la Costa de los Esqueletos en Namibia, un sustituto de Pacific Palisades postapocalíptico, todos filmados en película de pantalla ancha en lugar de digital. (“El poder de arrastrarte a un lugar hermoso y remoto para capturar esa belleza en una película todavía funciona”, dijo Nolan. “Siempre funciona”). O del escenario sonoro virtual de 360 grados, compuesto por miles de luces LED. mosaicos: para cuando necesites que te llegue la ubicación.
“Nueva York no tenía uno”, dijo Cummings. “¡Pero ahora sí!”
Como era de esperar, “Fallout” luce genial. Aún así, todo el dinero en las arcas de Amazon no puede hacer que un programa sea bueno, y el transmisor, que se negó a compartir cifras de presupuesto, habría gastado cientos de millones de dólares en series a gran escala, como “Citadel” y “The Lord of the Rings: The Rings of Power”, que aún no han tenido mucho impacto entre los espectadores o los críticos. En medio del exceso de material más pesado sobre los últimos tiempos, parecía un comienzo refrescante, al menos, que el objetivo de los creadores de “Fallout” fuera entretener a los espectadores, no amontonarse sobre ellos.
Nolan dijo que hacerlo era una experiencia “expiatoria”: al salir de una pandemia, en medio de una inestabilidad global y un deterioro del discurso político, a veces había que reírse, dijo.
“Es la única manera de salir adelante”.
2024-04-09 16:08:25